|
藤县牛歌戏文化
?牛歌戏，是发源于广西东南部（主要是藤县，平南地区）流行于两广地区的以当地方言为唱词的极具民俗特色在民间广泛流行的著名剧种。牛歌戏言语通俗，形象生动含蓄，谐趣调皮；有不同角色的特定脸谱和扮相；有唱词和特定音乐结构，具有浓厚的地方特色。如果说京剧是国粹的话，那么牛歌戏便是广西的“区粹”，甚至可以说在藤县，平南，容县等地区是绝对的“国粹”，要知道牛歌戏真实的魅力所在，必须到现场去感受，否则很难明白牛歌戏的大众性，通俗性和独特性。其已入选第二批广西壮族365体育官网级非物质文化遗产名录。
根据藤县牛歌戏的说法，据《中国戏曲志·广西卷·牛歌戏志》（1986年6月编）记载，最早的牛歌戏剧目是《阿赖卖猪》，取材于民间故事，诙谐幽默，生活气息浓厚，一出现就受到群众的热烈欢迎，并且很快流传开来。清光绪年间（约1875年），藤县金鸡镇安村成立“兆丰年”戏班，同期，岭景乡篁村成立“同庆堂”戏班，其后，金鸡、岭景、象棋、天平、新庆等乡先后成立了牛歌戏班，在春节和农闲时走村穿垌演出，牛歌戏开始走向兴盛。20世纪20—30年代，藤县牛歌戏班开始到县外交流演出，很快，他们的身影便经常活跃在桂平、平南、容县等周边地区，所到之处，无不受到群众的热烈欢迎。1947年，藤县金鸡乡平山村李发德邀请岑溪三堡乡老鸦村（时属藤县）外号“牙锄七”的覃国基牛歌戏班，到新庆镇均平村黄沙自然村演出，双方共斗戏40多场，不分胜负，成为一段佳话。之后，牛歌戏班的足迹远达广东的封开、郁南、信宜等地，覆盖人口达到1000万，成为浔江流域和北流河流域等白话地区广大人民群众喜闻乐见的民间艺术。解放前，乡村间留下了“阔佬三卖田办剧队”、“覃世茂男扮女装戏团总”、“李秀标传戏至死”等牛歌剧队的传奇故事。
牛歌剧队多在节庆、新居入伙、嫁娶和做寿等时应邀演出。戏班演员一般10人左右。演出内容或是民间传说，或是历史人物事迹，或是社会伦理，都是民间，特别是在农村有深厚群众基础的传统故事。如古装戏《孟姜女哭长城》、《杨门女将》、《唐皇李世民》、《薛仁贵征东》，现代牛歌《猪郎倌相亲》、《合家欢》等，有500多本牛歌戏剧本。多分场次、续集表演。 《圣旨为媒》中演员学鸡叫添加背景音乐牛歌戏所需场地不大，演出设置简陋，以唱为主，做手、台步、圆场等简单演出动作。演出的道具不多，旦角用手巾，生角用扇子，武生拿一条棍子或刀枪，其余一般是空手上场的。旦角戴头盔，穿花布大襟衫，围一条红裙。生角扎花布头围，身穿花布长衫。其他以“唐装”衫来代替。演员化妆根据剧中人物需要，借鉴粤剧脸谱的不少画法，巧妙勾绘图案在脸上。
牛歌戏《圣旨为媒》演出剧照 音乐结构一般只分上下两个乐句，每两句之间加锣鼓钹间奏，循环反复，结构简单。演员一专多能，既能演唱、扮演多个角色，也会打锣鼓钹，轮翻上场。牛歌戏用藤县（平南）本地白话演唱，唱词与自然腔调接近，听众听得清楚。唱词大量采用群众所熟悉的民间语言，色彩多变，言语通俗，用比喻、借代、比拟、夸张、排比、双关等修辞方法，具有浓郁的地方色彩，形象生动含蓄，显浅易懂，较适合群众的欣赏习惯，观众听起来津津有味，如痴如醉。近代牛歌剧在表演程式上除了保留传统的做手、台步、圆场，还吸收了粤剧表演的水袖功、水波浪等。
如传统牛歌戏有一段唱词是这样的：
真好睇啰真好睇，那家女子得咁威；（咁威，意即“这么漂亮”）
眼似天星眉似月，七星伴月到鸡啼；牙齿犹如绿豆米，讲话犹如鹧鸪啼；腰如黄蜂蛤蟆腿，走路密密裤拖泥。
还有表示后悔为难的：“鲤鱼吞着拦江钓，吃时容易吐时难。”比喻难舍难分：“鹧鸪难舍岭头啼，田螺难离田中泥”等等。
| 
